Tal Waldman

Tal Waldman (também conhecida como Talva D.) é uma artista pluridisciplinar premiada, formada em arquitetura (DPLG) e nas Belas Artes. Colocando ênfase no processo e valorizando a experimentação e a pesquisa, Tal frequentemente trabalha em série, compartilhando seu tempo entre a criação, a pesquisa e a edição. Seu trabalho é inspirado pelas diferentes culturas que encontrou durante suas residências e estudos de arte e arquitetura em Israel, Índia, Alemanha, Grécia e em Paris, onde vive atualmente.

Vencedora de vários prêmios, seu trabalho é regularmente exposto em salões profissionais de arte e design, museus e galerias. Comprometida com uma abordagem ambiental e membro do movimento internacional Arte e Sociedade, seu trabalho foi apresentado em 2017 no Congresso Mundial das Ciências Humanas em Liège.

De natureza polimórfica, Tal utiliza diferentes mídias: escultura, desenho, pintura, fotografia e instalação. Sua criação artística se concentra na experimentação das qualidades expressivas naturais das diferentes mídias, respeitando sua contribuição como geradoras de emoções. A importância que ela atribui à experimentação material abre caminhos para colaborações com empresas de design, bem como para a integração de saberes tradicionais em seu processo artístico.

É nesse contexto de exploração que Tal começou a experimentar com têxteis. Ela criou com bordado na pesquisa Memórias Bordadas, exposta no Museu de Arte e Indústria La Piscine em 2016; criou as peças luminosas Liserons, em crochê de saco de lixo, com o **Facteur Céleste** em 2016; recebeu uma carta branca no Salão Internacional "Pour l'Amour du Fil" em Nantes; ganhou um concurso de tapeçaria Jacquard da cidade de Paris em 2009 e colabora com a "Maison Jules Pansu" desde então; dirigiu oficinas de reintegração de tapetes tecidos a partir de têxteis usados na Grécia entre 2015 e 2019; desenhou têxteis para moda e casa para a "Fiancé de Mékong" entre 2010 e 2018 e desenvolveu coleções para várias outras marcas, incluindo têxteis para acessórios da "Cheval Blanc" (LVMH); e criou as esculturas e a instalação "Entrelacé", a partir de têxteis e crochê usados, expostas na galeria "HCE" durante o verão "África 22".

Fortalecida por essas experiências, seu encontro com "Frédéric Morand" deu origem a uma nova colaboração com "Seldon.edition" em 2022, onde atua como criadora e diretora artística da coleção têxtil. Seu interesse pela criação têxtil no universo da casa, assim como seu compromisso ecológico, encontra espaço na abordagem criativa, consciente e responsável proposta pela casa.